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ESPACE PRESSE
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Aujourd'hui, j'aimerais vous raconter l'histoire du fauteuil Half & Half dessiné par Christian Germanaz en 1967 et édité par Airborne.

 

Le saviez-vous?


Issu d'une famille savoyarde par son père et normande par sa mère, il suit une formation à l'ENSAD puis à l'école Boulle (atelier de sculpture) où il rencontre Olivier et Pascal Mourgue.

En 1960, il entre à l'agence d'architecture de Ionel Schein, concepteur de la première maison en plastique, avec lequel il travaillera 3 ans. Schein le présente à Charles Bernard en 1965 et il intègre le bureau d'études Airborne.

Durant les deux premières années, il dessine le soir après son travail, le futur Half & Half, puis se rend dans l'atelier d'un plâtrier voisin pour fabriquer le premier moule : obstiné, il sortira une demi coque, imparfaite dans sa finition mais pratiquement définitive dans sa forme.

Son projet est un siège utilisable en intérieur comme en extérieur, destiné aux lieux publics tels que les aéroports, stations de métro, espaces urbains, etc.


Danielle Quarante - Archives Airborne
Hall de la salle des mariages de la mairie de Mantes-la-Jolie - Archives Airborne

Très au fait des matières plastiques et du thermoformage, il voulait mettre au point un geste simple de fabrication : une structure autoportante et juxtaposable qui serait moulée d'un seul mouvement de machine avec une feuille de plastique, une couche de mousse et un tissu synthétique.

Mais l'idée était irréalisable à l'époque à cause du prix des feuilles épaisses. Repartant avec l'hypothèse du polyester moulé à la fabrication, il reprend son moule avec une toute nouvelle matière : la mousse phénolique facile à travailler. Ainsi naît une première contre forme qui permet le moulage de qualité d'une moitie de Half & Half :)


En 1968, Christian Germanaz veut présenter son fauteuil à François Barré, alors directeur adjoint du Musée des Arts Décoratifs qui prépare les assises du siège contemporain. Avant, il doit résoudre une difficulté et pas la moindre : il n'existe qu'une demi coque :)

Il achète donc deux miroirs au BHV qui, en la reflétant, offre l'illusion d'un siège fini.

Subjugué par le projet, François Barré et son directeur tiennent absolument à exposer le siège, entier et fini. Dès lors, il terminera son modèle à la hâte et le livrera au Musée des Arts Décoratifs fraichement peint et à peine sec !


Lorsqu'il révèle ce projet à Airborne, la société est immédiatement séduite par ce Half & Half qui correspond à combiner formes et matériaux nouveaux. Assez peu produit, il existe en 3 coloris standards : orange, gris et noir.


Aujourd'hui, deux exemplaires appartiennent aux collections des Musées d'Art Moderne de New-York et Chicago !


Plaquette Europlastique Half & Half 1970 Archives Airborne
Plaquette Europlastique Half & Half 1970 Archives Airborne


Maxime Lis, notre directeur artistique depuis 2022 sur un Half & Half orange minium aux Puces du Design - Photo Airborne 2022
Maxime Lis, notre directeur artistique sur un Half & Half orange aux Puces du Design - Photo Airborne 2022


 

N'hésitez pas à découvrir les autres articles pour devenir imbattable sur l'histoire incroyable de notre société.

Récit tiré du Livre Airborne édité par Les Modernistes - archives Airborne - Textes CP























Dessinée par Jean-Charles de Castelbajac

 

Le saviez-vous?


Créateur visionnaire, Jean Charles de Castelbajac a anticipé ce qui constitue aujourd’hui les bases de la nouvelle création : l’art et la mode, le détournement et les collaborations. Ses vêtements et son art sont habités de sa passion pour l’histoire, le monde de l’enfance et le Pop art.

Son premier vêtement manifeste est un manteau coupé dans sa couverture de pensionnaire ainsi que des vêtements en serpillère lançant ainsi le concept de l’upcycling. Repéré par Andrée Putman, il sera baptisé par Women’s Wear Daily « le Courrèges des années 70 » pour son travail novateur. Il fonde la maison Jean Charles de Castelbajac en 1978, qu’il quittera en 2016.


Entre 70 et 90, il est en parallèle directeur artistique de maisons de mode prestigieuses telles que Max Mara. Il cofonde Iceberg en 1974 pour laquelle il invente, dès 1979, en écho au pop art, les pulls cartoons devenus aujourd’hui iconiques.

Dès les années 80, il anticipe le décloisonnement actuel entre l’art et la mode par de multiples collaborations avec des artistes de toutes disciplines lors de ses défilés. Son art s’exprime au travers d’installations, de performances, de street-art à la craie, de dessins et de peintures.


Quelques dates importantes de sa carrière :

1993, collaboration avec Courrèges, choisi par André Courrèges pour lui succéder.

1997, création des vêtements liturgiques pour le Pape Jean-Paul II, les évêques et les prêtres pour les JMJ

2006, exposition au Victoria and Albert Museum de Londres

2007, exposition au Musée Galliera à Paris

2015, réalisation d'une fresque de 3700 m2 pour l’aéroport d’Orly à Paris

2018, création d'une œuvre monumentale pour la Biennale des antiquaires de Paris au grand palais.

2020, collaboration avec Aigle et en 2021, avec Sézanne


Son travail pluridisciplinaire, art, mode, design, se décline autour d’une gamme chromatique courte : bleu jaune, rouge


Logo Jean Charles de Castelbajac
Logo Jean Charles de Castelbajac

De 2018 à 2022, il est directeur artistique de United Colors of Benetton. Son travail artistique fait l’objet d’une exposition intitulée le Peuple de demain à la galerie des enfants du Centre Pompidou (de septembre 2021 à juillet 2022), présentée au West Bund Museum de Shanghai et au Centre Pompidou Malaga en 2023.

En 2022, il est également présent au Mobilier national avec la scénographie de l’exposition No taste for Bad taste retraçant les 40 ans de design français, avec une carte blanche intitulée L’atour d’assises, articulée autour des styles français. Il collabore aussi avec La Maison Dada.

En 2023, il crée un service pour la faïencerie de Gien et reçoit la médaille Grand Vermeil de la ville de Paris.

Plus d'informations sur son site : https://jeancharlesdecastelbajac.com/projets/



Jean-Charles de Castelbajac et le fauteuil AA by Airborne
Crédit Francis Amiand

Une envolée poétique


« Depuis 50 ans, Jean-Charles de Castelbajac est un agitateur de la culture française : mode, art de vivre, collages, mobilier...

Tout ce qui passe entre ses mains s’enrichit de poésie, grâce à une palette de couleurs restreinte et une imagination sans limite. À travers son regard bleu, malicieux, il bouscule les formes d’hier tout en respectant l’histoire et écrit "notre monde de demain". Nous avions envie de lui confier une housse blanche et quelques crayons

Voici l'envolée qu'il nous propose... elle est sensible, poétique et décalée, tout ce que nous aimons.»

Maxime Lis, directeur artistique

Christine Prévert, gérante de la société Airborne




Texte écrit par Jean-Charles de Castelbajac
Texte écrit par Jean-Charles de Castelbajac



Une création entièrement française

Dessin exclusif de Jean-Charles de Castelbajac pour le fauteuil AA by Airborne

Imprimé à Lyon et cousue dans le Tarn-et-Garonne

100% coton recyclé 400 gr/m2

Utilisation intérieur uniquement





Vendue séparément de la structure sur notre e-shop

Différentes structures AA possibles : en une seule pièce : noire, rouge et blanc ou démontable : noire ou inox marin 316L

Housse vendue seule : 620 € TTC - Avec structure démontable : 906 € TTC - Avec structure en une seule pièce en couleur : 944 € TTC - Avec une structure en inox marin 316L : 1076 € TTC

Pour la France : frais de livraison inclus

Pour l'Europe : forfait de 110 € de livraison en sus

Pour l'Export : en fonction du pays - sur demande



  • 12 janv. 2023

Dessinée par Olivier Mourgue entre 1963 et 1965 pour Airborne

 

Le saviez-vous?

La série Djinn a équipé une station spatiale. C'est évidemment de la station spatiale du film "2001, l'Odyssée de l'espace" dont je parle, réalisé en 1968 par Stanley Kubrick. C'est en lisant un reportage dans le magazine londonien Queen sur l'appartement d'Olivier Mourgue, que le réalisateur découvre ce modèle.

Pour le film, les sièges seront de deux coloris : rose Tyrien et rouge Vermillon.


Réalisé par Stanley Kubrick
Scène dans le film 2001, l'Odyssée de l'Espace

Pourtant, à sa sortie en 1964, sa silhouette futuriste ne convainc pas. C'est Philippe Hautefeuille, publicitaire de la société Airborne, qui proposera le nom Djinn!


Pour Olivier Mourgue : "Un bon objet est très mobile, déplaçable et léger. C'est dans cet esprit que j'ai créé les sièges Djinn [....] Ces modèles de construction très facile, en tube de métal cintré et en mousse, ont plusieurs objectifs : l'utilisation de nouveaux matériaux : le jersey et la mousse de polyuréthane, la légèreté afin d'être portés, la rondeur des formes et la vivacité des couleurs."


Après le film, Djinn devient le modèle d'avant-garde de toute une époque, mais c'est surtout le premier siège édité en série, constitué d'une telle structure, garnie de mousse et recouvert d'une housse amovible en jersey de laine. Pour info, le tissage et les 15 coloris différents avaient été mis au point par Bernard Joliet.


Djinn dessinée par Olivier Mourgue
Fiche technique Airborne

Olivier Mourgue a dessiné une cinquantaine de modèles Djinn différents : certains ont été édités, d'autres réalisés en petite série à moins de 10 unités et pour certains, en un seul exemplaire !

La collection Djinn comprendra au total une chaise, une chauffeuse simple et une duo, un fauteuil simple et un duo, un pouf simple et un duo, une chaise longue avec appuie-tête, une table basse mais aussi une table tréteaux à piètement chromé et plateau de verre fumé.


AIRBORNE
Chaise-longue et pouf Djinn



Photo Antoine Philippon et Jacqueline Lecoq
Collection Djinn




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